大家好，小法来为大家解答创意素描图片这个问题，创意素描图片简单动物很多人还不知道，让我们一起来看看吧！

第一周：创意设计素描的认识欣赏。

创意设计素描区别于传统意义的素描学习，不以写实再现为终目的。写实再现式现代素描以锻练画者的观察能力为主，要求正确观察，忠实再现，讲究严格的形体、结构空间的表达和熟悉的素描技巧。创意素描突出发散性思维意识，强调主观设计性利用素描手段表现独立于主体之外的审美意识，将装饰图案、设计、素描、新材料等因素妇；叠加处理，形成新式的一种素描样式。不论是传统素描还是设计素描，其共同的前提是从生活中获取自己更独特的感受，用情感将感受包装和美化，利用传统的绘画手段，表达现代社会的发展特征。

新素描学习过程：

一、 静物写生准备

二、 画具的准备、绘画材料的尝试 不同材质绘画媒介的使用 写生静物安排：《酒瓶系列》无背景、不同形状、质感的酒瓶。 要求：不使常规传统的素描工具铅笔，扩媒材使用范围，不单一表现空间为目的，突出创意设计性，为日后几周写生做一个抛砖引玉的工作。

三、 再现客观真实到再现心理真实的认识。利用自然物象的真实细节，表达自己主观思想意识，首先是真实的描绘。但在真实的背后，有着更丰富、更有哲理、更耐人寻味的思想感情。在这个过程中要突破和重建真实的真实。

四、 绘画方法和表现形式的大胆尝试。艺术要善于把特定物质材料变成艺术形象。凡是真正的创造，都应该具有独创性。工欲善其事，必先利共器。把材料与要表现的内容联系起来，尝试多种素描材料并置。

第二周：创意设计素描，静物写生。

“不同形状物体的组合”

注意：高低、大小、粗细的变化 方法：利用拉长变形、水墨灰条等材料的特性，打破传统的写实方向，突出趣味性、个性等独特韵味和表现。 参考：莫兰迪静物、塞尚静物、夏俊娜等等。

第三周：创意设计静物素描 “生活用品的组合”

注意：柔轻、厚重、华丽、俭冼。抓住客体背后的感情表达，比如：病态――如何表现，消极、郁忧、歪歪扭扭、面黄肌瘦，凡是可以和病态相联系的所有词汇可以表现的意识。比如：蒙克（表现主义画家）珂勒惠支、凡高。 第四周写生用品的组合 介绍：法国后印象派画家保罗??塞尚。努力寻求物体的体积感和坚实感，并着意强化画面自身结构，以达到揭示物质本质的视觉效果。一幅画的主要特质不是透视而是结构形式，感受自然时深刻比平面更为重要，成为后来立体主义画家解构形体的理论基础。 为强调立体和空间，在达到更加理想的画面效果，往往有意改变自然对象实际的空间效果。 凡高的画风曾受到日本浮世绘版画的影响和启发，强烈肯定。简陋的陈旧，质朴的人物，略显夸张的表现手法，遒劲起伏的形体变化，可以感受到他那强烈的个性和独特的风格倾向。画家后期作品受到精神变化的影响。作品中扭曲的线条、茫然的神情，折射出画家对生命的热爱与眷念。 创意设计素描对我们的提示：真诚、敏锐的感受，机智、热情的表现。（生活感受的重要性） （生活用品的组合写生包括废弃的无用的等等）

第五周：材质多样化表现设计性，写生联系创作 “干花系列”。

1、 写实方向（超级）

2、 写意方向

3、 表现方向

4、 抽象方向

5、 立体主义方向

6、 材料试验方向

7、 综合性考虑近现代绘画理念的借鉴使用，突出新意，不要求完整、完美性。

第六周：问题情况总结。

一、关于表现、创意素描要求：在思维层面上摆脱传统素描对其训练思维的束缚，打开眼界，激活学生的热情，灵活学生思路。

具体表现方法可用两种：

1、 内向。要在素描本身的表现形式和自律性上做文章，广开新的思维形式和新的表现形式，从被动的、冷漠的、机械的再现物和变为彻底　实现情感的、**创造新的物象。主动地运用新的艺术形式去表现物象。

2、 向外就是扩大素描表现的选取对象，从多元化、多方法去发展，发现更多新的表现形象和视域。

二、关于媒材的运用，只要能表现出好的素描形式，什么材料都可以使用。

三、关于内容与形式的关系，既统一又是对立的“质胜文则野，文胜质则史，文质彬彬，然后君子“。

四、关于形式美的因素以：

1、 点线面的因素：点是一个宇宙，线是道路，面是意义。

2、 构成的形式因素：多样统一的形式.、节奏与韵律的形式、提炼与概括的形式、材质与肌理因素。

3、道具选材的因素。

五、关于创意静物素描的人文性、思想性 素描的独特性不是产生于准确的模仿自然中发现的形式，也不在于耐心地堆砌敏锐察觉的琐碎事物，而主要产生于画家对选择的客体所抱的深厚感情，从而使素描从表现外表到表现内在，从表现物质转到了表现精神。 一个画家一应只画眼前看到的东西，而应画心中看到的东西。如果心中什么也没有看到，那应该放弃眼前要画的东西。

六、 用真实的表现手法赋予抽象物体以新的内涵，使没有生命的物体变成有思想、有艺术生命的物象，这时艺术形象才获得了确定性和明确性。从物体到物象的表现过程是从传统到不断创造加工使之成为新具象艺术的过程。

创意素描设计图片

拐杖

打开的一霎那,化成大树,生命力彰显,花开满天

蘑菇

降落伞

哈里波特的飞行工具

以“手”为主题的创意设计素描我要怎么画？？求教

关于手的创意设计素描我之前也画过一副 老师讲创意可以 我的创意是在一张纸上画出一张斜过来的纸 然后从纸的两个对角添上两只手手里抓着铅笔橡皮 然后不停的重复纸 手 笔 橡皮 很有效果的 主要把手这个主体画细画精彩 然后突出你的创意 重点要掌握透视 比例 平衡 对比 重复 创意无非就是抄袭而来的 多看 素描有一定的功底就行了 又不是要你画素描 点子重要 这张图片可以借鉴下

谁有这个图片的高清图

平面广告设计是以加强销售为目的所做的设计。也就是奠基在广告学与设计上面，来替产品，品牌，活动等等做广告。早的广告设计是早期报纸的小布告栏，也就是以平面设计的形式出来的。用一些特殊的*作来处理一些已经数字化的图像的过程；它是集电脑技术、数字技术和艺术创意于一体的综合内容。是一种工作或职业，是一种具有美感、使用与纪念功能的造形活动。那么平面广告设计都要学哪些呢？下面就介绍下平面广告设计要学习的内容如下:

方法/步骤

Photoshop

图像处理、编辑、通道、图层、路径综合运用，图像色彩的校正，各种特效滤镜的使用、特效字的制作，图像输出与优化等；灵活运用图层风格、流体变形及褪底和蒙板，制作出千变万化的图像特效。

Coreldraw

通过CorelDraw全方面的设计及网页功能融合到现有的设计方案中，制作矢量插图、设计及图像，出色地设计公司标志、简报、彩页、手册、产品包装、标识、网页及其它。

Illustrator

学习图形绘制、包装、宣传页的制作，更加方便地进行LOGO及CI设计，就会成为一名真正的美术**，在Photoshop的基础上再学它如虎添翼，效率成倍提高。

InDesign

学习排版设计的基本法则、使用方法与技巧，工具箱、快捷键的使用，菜单功能及*作技巧，出版物、书籍、宣传彩页、报纸杂志等的高级专业排版制作的方法。印刷方式，菲林输出，打稿，印刷工艺流程，学习印刷工艺流程，能够解决印刷中常见问题，亲身体验平面设计工作环境等。

创意素描

素描基础知识、线条画法、透视知识、单个**体、多个**体等素描知识，为后期平面创意设计打下美术基础。

平面设计与创意

阐述平面广告的概念、创意思路、创意过程，对平面广告制作要点、制作方法、制作流程进行详细分析，从理性和感性上培养学生的创新思维能力。

色彩和平面构成

平面构成：平面构成的分类、思维方式、基本造型元素，平面的肌理构成，平面层次感与空间感的构成及应用等。

色彩构成：色彩构成的物理理论、分类与特性，色彩的视知觉现象、情感与思维，色彩的对比构成、调和构成、采集重构、肌理构成等。

平面设计应用

书籍装帧的设计基础、封面设计、内页设计的方法和技巧。印刷的种类、胶印色彩、色彩管理、印刷用纸张等，印前设计工艺（出血、图像处理、叠印、色彩处理、使用专色等），印刷及印后工艺（出片、打样、制版、覆膜、上光、烫金、压凸、粘胶等）

项目实例

图案设计，图形创意，CIS设计制作（企业形象设计），广告平面设计，广告战略，广告文字应用原则及编排方法，字体设计，商标设计、CI设计、包装设计、POP广告等，版式设计、招贴设计，书籍装帧设计，杂志设计等。

毕业设计

以广告公司的实际设计流程，完成从客户双方进行意向沟通，确认制作，方案设计，制作完稿，交货验收，让学员真实感受平面设计完整过程。

什么是设计素描，创意设计素描图片教程

其实现在的美术高考中所谈到的设计素描，是高校为了考察考生的素描基本功与设计意识而推出的一种综合性考察形式。我们可以给这类设计素描换个更容易理解的名词-----“主观素描”。

1.画面的主观构图：这点是我们在画任何作品的时候必须考虑到的，无论素描、色彩、速写、以及设计作品。一个完整协调的构图可以让作品的画面给人一种视觉上平衡的感受。因为是主观构图，在创作时可以完全打破传统构图的框架，可以不用去考虑三角形、S型等，只要安排好主体和背景，剩下的看画面平衡的需要可以任意添加物体去完成画面的构图。 2.画面的空间关系：这点其实也是第一步构图的延续，物体的构图摆放将画面分割后自然就形成了画面的各个层次，在这个基础上理清画面的各个部分分别对应的色调“黑”“白”“灰”的那一部分。这样画面就有一个很好的整体关系了，也为下一步深入做好了提前准备。 3.画面的主体深入(细节塑造与质感表达)：这一点考察考生的基本功多，能否塑造好物体的体积，表达好对象质感是需要一定基本功才能做到的。所以在这点上也成为了作品之间一个可以拉开成绩的评判点。为了达到这点要求，考生必须要做到一个量的积累。

4.画面创意的表达(画面气氛)：一旦创意这个词加入后就会使得考生想破脑袋，原本简单的问题也变得复杂起来。很多考生把创意理解为奇、异、怪、以及另类。 其实创意这个点并不像大家想象的那么神秘。要做到画面具有一定的创意性，我们且看下文： ⑴有句话叫作物以稀为贵，在众多的试卷中极少数与众不同的自然可以吸引别人的眼球。 ⑵回归生活。一切设计的源泉都是来源于生活。其实设计和创意也是以人为本，脱离生活化的东西都是不具备生命力的。生活化的设计给人以亲切感，让人看上去是那么的熟悉。自然也就能打动老师。 ⑶气氛的营造与画外的联想。有些画看完后会让人觉得没有感觉，只能说很平淡。但有些画就让人觉得“耐看”。能否让你的作品找到“知音”就要看你的画面能否给人产生画外的联想。 ⑷张扬个性，塑造特征。虽然人的骨骼是相同的，但是个体的差异会使每个人具有不同的特征。 当然选取什么样的主体或者形象这是很关键的，这直接会给人留下深刻的印象。

创意素描图片 关于鞋子的怎么画啊？

1:、大致描绘出两只鞋的轮廓，并标记鞋带的位置。

2、认真画出鞋带的形状和细节。画出鞋底的图案和地板。

3、绘制线条，明确呈现出运动鞋的外形。绘制鞋带和鞋上的色调。

4、淡淡地绘制鞋上的色调，保留高光部分，然后画出鞋在地板上的投影。

5、绘制左侧一只鞋内的暗调并加深投影。后，绘制中间调，使明暗过渡自然。

关于创意素描图片的内容到此结束，希望对大家有所帮助。

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获赞：675 | 收藏：73 | 发布时间：2024-05-10 04:18:28